ARISTOPETS nella pittura: le Avanguardie

ARISTOPETS en la pintura: Las Vanguardias

I movimenti d'avanguardia sono caratterizzati da un atteggiamento provocatorio. Si rifiuta tutto ciò che è stato pubblicato in precedenza perché superato. Si cerca il nuovo, l'originale, sfidando i modelli e i valori già imposti. Quali furono questi movimenti? Quali artisti includono ARISTOPETS nelle loro opere?

Espressionismo (1905-1925)
L'Espressionismo raccoglie esperienze del proprio mondo interiore e deve armonizzarle con le impressioni che riceve dall'esterno, dalla natura.

Franz Marc
Questo artista è affascinato dal mondo degli animali, che sono belli, puri e veri. Diffida dell'essere umano e trova l'originale e il vero solo nel mondo animale.

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Cubismo (1906)
Il cubismo è considerato uno dei movimenti pittorici più moderni. Da esso nasceranno una serie di proposte e la sua influenza arriva ancora ai giorni nostri. La composizione delle opere è caratterizzata dalla geometrizzazione.  Per loro il colore non è importante. Il suo principale esponente fu Pablo Picasso.

Gatto con uccello (1939)

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Donna con cane (1962)

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Donna con cane sotto l'albero

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Donna nuda con gatto (1964)

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Futurismo (1909)
È un movimento creato da giovani che intendono rivoluzionare le convenzioni artistiche e creative in generale. Dal punto di vista teorico è sempre andato oltre, poiché è molto più facile teorizzare che realizzare.

Giacomo Balla 
Questo artista lavora con piccole virgole disposte in forme a vertice che si sovrappongono l'una all'altra, producendo una sensazione di movimento. Una delle sue opere più caratteristiche, in cui compare un ARISTOPET, è: Dinamismo di un cane al guinzaglio (1912). Il cane si muove e l'artista moltiplica le sue zampe, affinché lo spettatore percepisca la sensazione di movimento.

Futurismo

Realismo
Dopo gli orrori della Prima guerra mondiale, molti artisti rivolgono lo sguardo verso forme meno radicali, meno «d'avanguardia». Si tratta di un «ritorno all'ordine», con il conseguente ritorno a delle «nuove figurazioni».

Marc Chagall
È stato un maestro del colore: le sue tonalità vibrano con diverse intensità, riuscendo a valorizzare il contenuto dei suoi quadri. Come vediamo in Parigi attraverso la finestra (1913)

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Otto Dix
Este artista elige el género del retrato para explicar su idea del mundo. La dureza de sus temas se acentúa por su forma de presentarlos: fría y minuciosa. 
Hugo Erfurth con un perro Ajax (1926). Este señor simboliza la burguesía dominante con un prototipo, se retrata con su perro como símbolo de fidelidad.

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Surrealismo (1920)
Il surrealismo si basa sulla teoria dell'irrazionale legato all'inconscio, che dà origine all'arte attraverso il sogno, la magia, il mistero e l'irrazionalità. La ragione dà origine alla scienza e l'irrazionalità all'arte.

Joan Miró
Durante la sua prima fase realizzerà opere piuttosto realistiche, quasi naif, e collegate alle correnti artistiche tradizionali, come il cubismo e il fauvismo.

Il carnevale di Arlecchino (1924) Opera ricca di infantilismo e gioco, che ci ricorda il mondo dell'immaginazione. In quest'opera troviamo due ARISTOGATTI che giocano con un gomitolo di lana.

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Frida Kahlo
Le sue opere hanno uno stile molto personale, quasi autobiografico. In esse si può vedere una mescolanza di elementi espressionisti e surrealisti e sono una testimonianza quasi autobiografica. Frida è diventata l'artista messicana più riconosciuta a livello internazionale, non solo per le sue opere, ma anche per la sua immagine personale.

Autoritratto con collana di spine (1940)

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Altri movimenti d'avanguardia in cui troviamo ARISTOPETS anche nelle opere sono l'Impressionismo, il Postimpressionismo e il Fauvismo.