Die avantgardistischen Bewegungen zeichnen sich durch eine provokante Haltung aus. Alles zuvor Veröffentlichte wird als überholt abgelehnt. Man sucht das Neue und Originelle und stellt die bereits etablierten Modelle und Werte infrage. Welche Bewegungen waren das? Welche Künstler integrieren ARISTOPETS in ihre Werke?
Expressionismus (1905-1925)
Der Expressionismus verarbeitet Erfahrungen aus seiner inneren Welt und muss sie mit den Eindrücken harmonisieren, die er von außen, von der Natur, empfängt.
Franz Marc
Dieser Künstler ist fasziniert von der Welt der Tiere, die schön, rein und wahrhaftig sind. Er misstraut dem Menschen und findet das Ursprüngliche und Wahre nur in der Tierwelt.
Kubismus (1906)
Der Kubismus gilt als eine der modernsten Bewegungen der Malerei. Aus ihm sollte eine Reihe von Strömungen hervorgehen, deren Einfluss bis in die Gegenwart reicht. Die Komposition der Werke ist durch geometrische Formen geprägt. Für sie ist die Farbe nicht wichtig. Sein wichtigster Vertreter war Pablo Picasso.
Katze mit Vogel (1939)
Frau mit Hund (1962)
Frau mit Hund unter dem Baum
Nackte Frau mit Katze (1964)
Futurismus (1909)
Es handelt sich um eine Bewegung, die von jungen Menschen gegründet wurde, die die künstlerischen und kreativen Konventionen im Allgemeinen revolutionieren wollen. Aus theoretischer Sicht ging sie stets weiter, da Theoretisieren wesentlich einfacher ist als die Umsetzung.
Giacommo Balla
Dieser Künstler arbeitet mit kleinen Kommas in Formen von Scheitelpunkten, die sich gegenseitig überlagern und dadurch den Eindruck von Bewegung erzeugen. Eines seiner charakteristischsten Werke, in dem ein ARISTOPET erscheint, ist: Dynamik eines Hundes an der Leine (1912). Der Hund bewegt sich, und der Künstler vervielfacht seine Beine, damit der Betrachter den Eindruck von Bewegung wahrnimmt.
Realismus
Nach den Schrecken des Ersten Weltkriegs richten viele Künstler ihren Blick wieder auf weniger radikale, weniger „avantgardistische“ Formen. Es handelt sich um eine „Rückkehr zur Ordnung“ und damit um eine Rückkehr zu „neuen Figurationen“.
Marc Chagall
Er war ein Meister der Farbe; seine Farbtöne vibrieren mit unterschiedlicher Intensität und bringen dadurch den Inhalt seiner Bilder besonders zur Geltung. Wie wir in Paris durch das Fenster (1913) sehen.
Otto Dix
Este artista elige el género del retrato para explicar su idea del mundo. La dureza de sus temas se acentúa por su forma de presentarlos: fría y minuciosa. Hugo Erfurth con un perro Ajax (1926). Este señor simboliza la burguesía dominante con un prototipo, se retrata con su perro como símbolo de fidelidad.
Surrealismus (1920)
Der Surrealismus basiert auf der Theorie des Irrationalen, das mit dem Unbewussten verbunden ist und durch Traum, Magie, Mysterium und Irrationalität zur Kunst führt. Die Vernunft führt zur Wissenschaft und die Irrationalität zur Kunst.
Joan Miró
In seiner frühen Phase schuf er ein ziemlich realistisches, beinahe naives Werk, das mit den traditionellen Kunstrichtungen wie Kubismus und Fauvismus verbunden war.
Der Harlekin-Karneval (1924) Ein von Kindlichkeit und Spiel geprägtes Werk, das uns an die Welt der Fantasie erinnert. In diesem Werk finden wir zwei ARISTOKATZEN, die mit einem Wollknäuel spielen.
Frida Kahlo
Ihre Werke haben einen sehr persönlichen, beinahe autobiografischen Stil. In ihnen ist eine Mischung aus expressionistischen und surrealistischen Elementen zu erkennen, und sie sind ein beinahe autobiografisches Zeugnis. Frida wurde zur international bekanntesten mexikanischen Künstlerin, nicht nur wegen ihrer Werke, sondern auch wegen ihres persönlichen Erscheinungsbildes.
Selbstbildnis mit Dornenhalsband (1940)
Weitere avantgardistische Bewegungen, in deren Werken wir ebenfalls ARISTOPETS finden, sind der Impressionismus, der Postimpressionismus und der Fauvismus.